引言 在园林绿化设计中,除了运用有关植物的知识对花、草、灌木进行配置以外,植物的绿化设计还要运用美学的相关知识。植物的绿化设计作为一种景观,在城市建设和人类生活中已必不可少,园林绿化设计中应用植物的图案设计,也有意料之外的艺术魅力。本文主要对植物模纹艺术进行研究,通过对植物模纹艺术的相关论述,结合实际分析植物模纹艺术的表现形式以及造景原理。 1 关于园林设计的植物模纹艺术概念 园林设计的模纹艺术是由模纹花坛演变而来。模纹花坛是由花叶兼美的植物和观叶植物构成的,主要表现为精美的文字、纹样、图案等,可以通过经常的修剪维护来延长模纹花坛的观赏期。通过运用艺术设计的纹样、图案并结合植物的特性来设计模纹花坛,模纹艺术就是由此衍生而来,主要是运用纹样、图案来设计植物模型,不再受限于规则的植物景观。模纹艺术范畴较广,包括道路、植物、建筑、地形等模纹艺术,因此,园林设计中的模纹艺术包括道路、植物、建筑、地形等组成要素的模纹图案,这些模纹图案主要是通过将不同的色彩、材料、文字、植物、形式美法则相结合设计出的图案。本文主要研究园林设计中的植物模纹艺术[1]。 2 植物模纹艺术的表现形式 2.1 自然表现形式 植物模纹走艺术的自然表现形式是指自然界中未经任何修饰的自然模纹艺术。然而在园林设计中的植物自然模纹艺术是一种仿自然的模纹艺术,通过运用一些特别的植物以自然的生长形势为设计原理,设计出来的仿自然模纹艺术。自然式植物模纹在园林设计中得以广泛应用,在于该形态模纹艺术主要体现的是一种自然生态的景观艺术。在快节奏的城市生活中,自然式的植物模纹景观能使人产生轻松愉悦的感觉,有助于城市居民不良情绪的缓解。 2.2 规则式表现形式 该类植物模纹的表现形式是指植物模纹呈现出一种秩序、规则的美感,这种美感主要通过对植物的形状和搭配秩序进行规则的设计和修剪之后呈现出来的效果。在规则式的植物模纹表现形式中,最具代表性的属欧洲园林设计体系的凡尔赛宫花园。这类规则式的园林设计具有一种理性的色彩,园林中的树木、花草、水渠等景观元素都经过精细的规划布置,呈现出一种规则的美感。园林中的灌木经过整齐有序的修剪,植物排列通过精心规划设计,花坛的模纹形式通常都是规则的表现形式,通过一种几何形式的设计规划,在花坛中种植不同色彩不同种类的花卉,呈现出色彩绚丽而又井然有序的花样图案,达到一种参差错落的艺术效果。花坛内种植的植物一般生长的速度都比较慢,但是枝叶繁茂、便于形状设计。我国武汉梨园广场的模纹花坛就是运用不同灌木和花卉营造出来的规则式植物模纹艺术景观,花园的规划设计按照一定的几何比例,在不同的位置栽种不同的植物和花卉,营造出一种具有立体美感的花坛,这类花坛层次丰富、色彩绚丽、图案规则。然而立体花坛的设计难度较高,管理比较精细,是园林设计中的主要景点[2]。 3 植物模纹艺术造景原理 3.1 多样统一原理 运用该原理设计的园林景观格调统一,然而变化却多种多样。主要体现在植物的配置处理上,植物的种类繁多,有种、属、科的区别,具有不同的质地、线条、色彩、形状,再使用植物进行园林景观设计时,该原理强调的是植物格调基本保持一致,使得设计出来的景观具有统一的格调,但是模纹却具有多样性。 3.2 调和对比 艺术的重要手段包括调和和对比,园林景观的设计通常都具有对比性。通过将植物的不同特征进行对比,营造出景观的层次感,打破固有的单调氛围,然而整体上呈现出和谐统一的格调。 3.3 节奏韵律 相同种类的树木等距离排列可以体现出一种简单的韵律感,不同种类的树木交替排列或者是不同种类的花卉重复交替都会呈现出一种交替的韵律感,园林设计中大多采用渐变韵律,将植物设计成连续重复的模纹,再以一定得给规律逐渐递增或是递减,呈现出一种渐变形式的韵律感。 3.4 稳定均衡 植物景观的均衡主要体现在平面位置上,而稳定表现在立面轻重上。通常枝叶茂密、树干粗大、色彩沉重的植物都会使人觉得沉重,色彩轻盈、树干纤细的植物使人觉得轻盈。设计中根据实际情况适当的调节均衡和稳定的比例,营造出不同的感觉。 3.5 从属主体、尺度比例 从属与主体就是一般与重点的关系,景观设计中必须有主体和从属的体现。尺度比例就是植物之间的不同特征的比例,尺度针对的是人和植物,比例是指园林与植物,掌握好这两种因素之间的尺度和比例,营造出一种感觉上的审美概念[3]。 4 结语 综上所述,植物模纹艺术表现形式一般为规则式、自然式,规则式模纹艺术最具代表性的是欧洲凡尔赛宫,而自然式植物模纹艺术是一种仿自然的表现形式,在设计时以自然植物的表现形式为基本原理进行的植物规划设计。植物模纹的造景原理如上所述,主要有五种,具体来说,造景原理主要讲究的是和谐与统一,营造均衡稳定的景观。 引言 在园林绿化设计中,除了运用有关植物的知识对花、草、灌木进行配置以外,植物的绿化设计还要运用美学的相关知识。植物的绿化设计作为一种景观,在城市建设和人类生活中已必不可少,园林绿化设计中应用植物的图案设计,也有意料之外的艺术魅力。本文主要对植物模纹艺术进行研究,通过对植物模纹艺术的相关论述,结合实际分析植物模纹艺术的表现形式以及造景原理。 1 关于园林设计的植物模纹艺术概念 园林设计的模纹艺术是由模纹花坛演变而来。模纹花坛是由花叶兼美的植物和观叶植物构成的,主要表现为精美的文字、纹样、图案等,可以通过经常的修剪维护来延长模纹花坛的观赏期。通过运用艺术设计的纹样、图案并结合植物的特性来设计模纹花坛,模纹艺术就是由此衍生而来,主要是运用纹样、图案来设计植物模型,不再受限于规则的植物景观。模纹艺术范畴较广,包括道路、植物、建筑、地形等模纹艺术,因此,园林设计中的模纹艺术包括道路、植物、建筑、地形等组成要素的模纹图案,这些模纹图案主要是通过将不同的色彩、材料、文字、植物、形式美法则相结合设计出的图案。本文主要研究园林设计中的植物模纹艺术[1]。 2 植物模纹艺术的表现形式 2.1 自然表现形式 植物模纹走艺术的自然表现形式是指自然界中未经任何修饰的自然模纹艺术。然而在园林设计中的植物自然模纹艺术是一种仿自然的模纹艺术,通过运用一些特别的植物以自然的生长形势为设计原理,设计出来的仿自然模纹艺术。自然式植物模纹在园林设计中得以广泛应用,在于该形态模纹艺术主要体现的是一种自然生态的景观艺术。在快节奏的城市生活中,自然式的植物模纹景观能使人产生轻松愉悦的感觉,有助于城市居民不良情绪的缓解。 2.2 规则式表现形式 该类植物模纹的表现形式是指植物模纹呈现出一种秩序、规则的美感,这种美感主要通过对植物的形状和搭配秩序进行规则的设计和修剪之后呈现出来的效果。在规则式的植物模纹表现形式中,最具代表性的属欧洲园林设计体系的凡尔赛宫花园。这类规则式的园林设计具有一种理性的色彩,园林中的树木、花草、水渠等景观元素都经过精细的规划布置,呈现出一种规则的美感。园林中的灌木经过整齐有序的修剪,植物排列通过精心规划设计,花坛的模纹形式通常都是规则的表现形式,通过一种几何形式的设计规划,在花坛中种植不同色彩不同种类的花卉,呈现出色彩绚丽而又井然有序的花样图案,达到一种参差错落的艺术效果。花坛内种植的植物一般生长的速度都比较慢,但是枝叶繁茂、便于形状设计。我国武汉梨园广场的模纹花坛就是运用不同灌木和花卉营造出来的规则式植物模纹艺术景观,花园的规划设计按照一定的几何比例,在不同的位置栽种不同的植物和花卉,营造出一种具有立体美感的花坛,这类花坛层次丰富、色彩绚丽、图案规则。然而立体花坛的设计难度较高,管理比较精细,是园林设计中的主要景点[2]。 3 植物模纹艺术造景原理 3.1 多样统一原理 运用该原理设计的园林景观格调统一,然而变化却多种多样。主要体现在植物的配置处理上,植物的种类繁多,有种、属、科的区别,具有不同的质地、线条、色彩、形状,再使用植物进行园林景观设计时,该原理强调的是植物格调基本保持一致,使得设计出来的景观具有统一的格调,但是模纹却具有多样性。 3.2 调和对比 艺术的重要手段包括调和和对比,园林景观的设计通常都具有对比性。通过将植物的不同特征进行对比,营造出景观的层次感,打破固有的单调氛围,然而整体上呈现出和谐统一的格调。 3.3 节奏韵律 相同种类的树木等距离排列可以体现出一种简单的韵律感,不同种类的树木交替排列或者是不同种类的花卉重复交替都会呈现出一种交替的韵律感,园林设计中大多采用渐变韵律,将植物设计成连续重复的模纹,再以一定得给规律逐渐递增或是递减,呈现出一种渐变形式的韵律感。 3.4 稳定均衡 植物景观的均衡主要体现在平面位置上,而稳定表现在立面轻重上。通常枝叶茂密、树干粗大、色彩沉重的植物都会使人觉得沉重,色彩轻盈、树干纤细的植物使人觉得轻盈。设计中根据实际情况适当的调节均衡和稳定的比例,营造出不同的感觉。 3.5 从属主体、尺度比例 从属与主体就是一般与重点的关系,景观设计中必须有主体和从属的体现。尺度比例就是植物之间的不同特征的比例,尺度针对的是人和植物,比例是指园林与植物,掌握好这两种因素之间的尺度和比例,营造出一种感觉上的审美概念[3]。 4 结语 综上所述,植物模纹艺术表现形式一般为规则式、自然式,规则式模纹艺术最具代表性的是欧洲凡尔赛宫,而自然式植物模纹艺术是一种仿自然的表现形式,在设计时以自然植物的表现形式为基本原理进行的植物规划设计。植物模纹的造景原理如上所述,主要有五种,具体来说,造景原理主要讲究的是和谐与统一,营造均衡稳定的景观。
文章来源:《艺术研究》 网址: http://www.ysyjzz.cn/qikandaodu/2021/0222/1042.html