今年6月，上海又将掀起一场艺术创新风暴！国际知名编舞家、视觉艺术家沈伟的新作——浸入式艺术现场《融》，将于6月11日在上海西岸穹顶艺术中心全球首演。届时，沈伟将牵手《舞蹈风暴》明星舞者、广东现代舞团和谢欣舞蹈剧场的共37位舞者，呈现一场舞蹈与绘画、摄影、文字、装置、影像、声音等结合的创新艺术。这将是沈伟首次在中国大陆地区呈现其跨界艺术作品，也是继2008年北京奥运会开幕作品《画卷》后他首次与全国内演员阵容搭档。

《融》计划于6月11日至6月20日进行10场展演，每场观摩时长约1小时。“这是一次艺术冒险，也是一次自我挑战。”沈伟告诉记者，受中国上海国际艺术节中心邀约，他已在海南闭关构思近半年，并为艺术现场创作了60多幅绘画新作。据悉，《融》是中国上海国际艺术节中心全新艺术品牌ARTRA “自定艺”的重磅项目，同时也作为西岸文化艺术季2021梦中心特别单元开幕首演。

不可复制！10场新形式展演打开感官空间

浸入式艺术现场《融》的创意来源于沈伟对中国传统文化与智慧的潜心研究。上世纪90年代，沈伟便在纽约尝试开发新艺术表现形式，运用多媒体进行多类艺术形式的跨界创作。

早在十几年前，他对实景与沉浸式艺术的探索就引起了艺术界广泛关注。2011年6月11日，沈伟受纽约大都会博物馆的委托进行创作，成为了有史以来第一位在大都会博物馆尝试装置表演沉浸式展演的艺术家，其作品《静止的移动》影响深远，从此博物馆创办了新的艺术部门。最近，他受波士顿佳德纳博物馆委托创作的艺术影片《激情的精神》与其绘画作品正在博物馆展出。如今，他将在上海再一次向世界推出突破性的创举。

《融》由中国上海国际艺术节中心与上海西岸开发（集团）有限公司联合主办，可以说是为西岸穹顶艺术中心量身定制的。西岸穹顶艺术中心（龙腾大道2350号）位于龙腾大道龙耀路口，前身为上海水泥厂预均化库。上海水泥厂已有超过百年的历史，曾是中国重要的现代大型企业之一。在这片工业遗存中，沈伟看到融入艺术的可能性，并为此修改了10余稿方案。

根据西岸穹顶艺术中心圆形结构的特质，沈伟运用《易经》中的知识进行创作。从空中俯瞰，《融》将呈现出“外圆内方”的样貌——圆代表乾，方代表坤，乾为天，坤为地；其间64个展位代表64卦，象征容纳万物。沈伟表示，《融》也将反映当下的现实生活，疫情改变了人类生存的大环境，他的作品有感而发，象征着人与社会的关联。走进《融》的现场，观众将步入一处“艺术奇观”，多形式艺术卦象在艺术天地里变化无穷，以新颖且独特的方式，让观众与舞者、人与万物互合为一。

这种新艺术形式距离普通观众有多远？“观众与艺术家极为贴近，几乎可以面对面欣赏舞者的表演细节。”沈伟比划着说。他认为，观众无需担心是不是能看懂，“你看懂了，你理解的内容就更多；看不懂也无所谓，我保证它好看、好听、好玩，让你打开感官和思维空间。”

引领世界！上海观众对未来艺术有着饱满好奇心

多年来，沈伟将不同风格和形式的作品带回国内。其中有探讨中国传统文化发展的《声希》和《春之祭》，也有反映多元文化和个性审美理念的《天梯》和《地图》，以及大型画展《未知的探索》。2011年，在纽约公园大道军械库5500平方米的大厅，沈伟曾创作过浸入式艺术现场《分与合》。当时就有人问他，为什么不把《分与合》带回来？沈伟回应，再等一等吧。

时至今日，时机成熟。《融》似乎是《分与合》的升级版，但实质是艺术家的一次全新尝试。“《融》里面包含了很多新的创作经验和知识， 以及学习到的中国文化和智慧，呈现方式更具创新性，非常前卫和抽象。”沈伟曾担心作品是否过于冒险，但他相信现在上海的包容能力和接受能力。“上海是一座开放的城市，上海观众对未来的艺术和新兴的现象有一种饱满的好奇心。”

“艺术家需要引领世界，做最前卫的作品。没有艺术家去做这样的实验，我们就没有未来，我们就老是跟着别人建立的未来后面走、跟在别人后面做。未来是不存在的，未来需要自己现在去建立。”《融》将在“跨界与多媒体”主题上不断拓展延伸，形成独特的艺术风格。沈伟希望，通过《融》，打破中国舞者在训练上和信息上的局限性，同时深化中国观众对未来艺术形式的感受。

文章来源：《艺术研究》 网址: http://www.ysyjzz.cn/zonghexinwen/2021/0517/1494.html